Сохраняй посты, комментируй и ставь оценки
Энн Леннокс и Дейв Стюарт были друзьями и коллегами по группе "The Tourists", но не довольствовались её успехом и хотели создать свой собственный стиль. Они расстались с остальными участниками и основали дуэт "Eurythmics" в 1980 году.
Их первый альбом "In the Garden" не принёс им ожидаемой популярности, и они решили радикально изменить свой звук, используя синтезаторы и драм-машины.

Дейв Стюарт:
Мы с Энни поехали в Австралию с "The Tourists", но группа распалась, и в итоге мы оказались в отеле в Вагга-Вагга. У меня был маленький чёрно-жёлтый синтезатор Wasp, и я извлекал из него звуки диджериду. Когда Энни начала подпевать, мы подумали: "А что, если нам заняться странной экспериментальной электронной музыкой?"
По дороге домой мы расстались (как пара), но продолжили заниматься музыкой, таская оборудование в старом ящике из-под конины. На одном концерте мы играли для четырёх человек, ехали домой всю ночь по снегу и были вынуждены остановить машину. Было шесть утра, и Энни плакала. Я понял, что нам нужно нормальное оборудование, и мы пошли к управляющему банком. Мы сидели в его кабинете, и вид у нас был странный. Удивительно, но он одолжил нам 5000 фунтов.

Я никак не мог заставить работать новое оборудование. К тому моменту Энни была в полном отчаянии. Она лежала на полу, свернувшись калачиком, когда мне удалось создать этот бит и рифф. Внезапно она воскликнула: "Что это за черт?" - вскочила и начала играть на другом синтезаторе. Так между двумя синтезаторными дуэлянтами зародилось начало Sweet Dreams (Are Made of This).
Энн Леннокс:
Это самая неправильно понятая строчка в британской поп-музыке. Люди думают, что я пою: "Сладкие сны сделаны из сыра"
Дейв Стюарт:
Ритм был зажигательный, но это была не песня. Энни быстро выдала эту шокирующую тираду, которая начиналась так: "Сладкие сны состоят из этого..." Это было потрясающе, но удручающе, поэтому я предложил добавить строчку "Выше голову, двигайся дальше", чтобы сделать песню более жизнеутверждающей.
Мы думали, что сотворили нечто невероятное, и были разочарованы первой реакцией других людей. В звукозаписывающей компании сказали, что в песне нет припева, и не стали выпускать её в качестве сингла. Но когда радиоведущий в Кливленде начал ставить её на своих эфирах, его студийные телефоны разрывались от звонков. Лейбл сдался, песня стала мировым хитом и заняла первое место в чартах США.
Видео, которое постоянно крутили на MTV, свело людей с ума. Я хотел снять что-то вроде комментария о музыкальном бизнесе, но при этом сделать что-то в духе перформанса - что-то странное и нереальное. Поэтому мы изобразили зал заседаний звукозаписывающей компании в студии на Уордор-стрит и поместили туда корову, чтобы подчеркнуть реальность происходящего. Мы с Энни лежали на столе, а корова писалась повсюду.
Энн Леннокс:
Мы вышли из группы "The Tourists" потрёпанные и измученные.У нас были огромные долги, и я столкнулась с настоящими монстрами музыкального бизнеса. Я сменила столько квартир, что была в отчаянии. Мы вроде бы выжили, но это было непросто. Мне казалось, что мы живем в мире грёз, что всё, за чем мы гонимся, никогда не сбудется
С самого начала эта песня не кажется весёлой. Она мрачная. Из этого сотканы сладкие сны" - это, по сути, мои слова: "Посмотрите, в каком мы состоянии. Что может быть хуже?" Я чувствовала себя очень уязвимой. Песня была выражением моих чувств: безнадёжности и нигилизма.
"Я объездила весь мир и семь морей, все что-то ищут" - это о том, что мы все находимся в постоянном поиске. Это о выживании в этом мире. Это не столько песня, сколько странная мантра, которая повторяется снова и снова, но почему-то она стала нашей музыкальной темой.
Sweet Dreams (Are Made of This) стала для Дейва и Энн настоящим спасением. Энн была в депрессии, у Дейва зависимость. Долги, неудачный первый альбом, разрыв романтических отношений. Но благодаря тому, что сингл приобрёл колоссальный успех, дуэт приобрёл мировую известность. Rolling Stone назвал песню "шедевром синти-попа, который сделал Леннокс и Дэйва Стюарта суперзвёздами MTV.
Под песню "Sweet Dreams" в фильме "Люди Икс: Апокалипсис. (2016) мутант Ртуть спасает всех мутантов школы профессора Ксавьера.
Фантастический цикл Евгения Капба "Космос.Today"
https://author.today/work/series/50188
ИДЕЯ И САУНД-ПРОДЮССИРОВАНИЕ - ZAKHAR PAROV PROJECT
Музыка - ZAKHAR PAROV
Слова - ZAKHAR PAROV
-----------------
℗ май 2026
Использовано видео и фото Евгения Капба, Миродара Госса, Lemio Somnium из открытых источников.
Рингтоны от ZPP и другие Вы можете скачать здесь:
Текст песни:
------------
[Куплет 1]
Сейчас мы гибнем, на чужой войне,
И защищаем здесь чужие интересы,
Авансом молодость дарована тебе,
Так выполняй контракт, излишни политэсы!
Восстал в Галактике машинный интеллект,
Поработил планеты звёздных эльфов,
И нам спасать их тощие зады,
Освобождать равнины, горы, шельфы!
[Припев]
Суровый Космос далью поманил,
Дал ратный труд и молодость в довесок,
Людей идейных на когорты разделил,
Но смертный бой спаял их снова вместе!
И русские когорты Легиона,
Громят врага решимостью своей,
И реют над планетами знамёна!
Мы русские. Мы в Космосе.Today!
[Куплет 2]
Герой рассказа - бывший журналист,
Хороший парень по фамилии Сорока.
Все говорят, что он - идеалист,
Но мы-то знаем, в этом нет порока!
Стал парамедиком простой легионер,
Спасает жизни, роботов стреляет,
Всегда готов, хотя - не пионер,
Писать статьи и здесь он продолжает.
[Припев]
Суровый Космос далью поманил,
Дал ратный труд и молодость в довесок,
Людей идейных на когорты разделил,
Но смертный бой спаял их снова вместе!
И русские когорты Легиона,
Громят врага решимостью своей,
И реют над планетами знамёна!
Мы русские. Мы в Космосе.Today!
[Куплет 3]
В наш медэвак подобран экипаж:
Водитель - Палыч, а Раиса - снайпер,
Стрелок Барух и главный персонаж,
Врач Одиссей - всему весёлый драйвер!
Хотим иль нет - на бровку мы летим,
Там лечим всех, от дронов отбиваясь,
Чтобы спасённая девчушка-рефаим,
Грызя батончик шоколадный, улыбалась!
[Припев]
Суровый Космос далью поманил,
Дал ратный труд и молодость в довесок,
Людей идейных на когорты разделил,
Но смертный бой спаял их снова вместе!
И русские когорты Легиона,
Громят врага решимостью своей,
И реют над планетами знамёна!
Мы русские. Мы в Космосе.Today!
Да... Они ещё те придумщики....
З.Ы. Пришлось качать - шортсы сайт не тянет.
В 2015 году российское рекламное агентство предложило российской авиакомпании "S7 Airlines" и американской группе "OK Go" снять видео на борту одного из самолетов авиакомпании.

У участника группы Дамиана Кулаша уже давно была идея снять клип в условиях невесомости. Он и его сестра, сорежиссёр Триш Си, в ноябре 2012 года летали на корабле NASA "Рвотная комета"; они хотели снять на его борту клип, но поняли, что ограничения слишком велики.

Съемки клипа проходили в России, на базе Центра подготовки космонавтов имени Гагарина на военном аэродроме Чкаловский в октябре 2015 года в течение трёх недель. Декорации, имитирующие салон пассажирского самолёта, были построены на борту самолёта-лаборатории Ил-76МДК.
Моделирование состояния невесомости происходило за счет полёта самолёта по особой параболической траектории. После взлёта самолёт набирал достаточную высоту, затем резко взмывал вверх под углом 45 градусов, после чего уходил вниз - в этот момент на 25-30 секунд наступала невесомость и проводились съёмки.

Для съёмок клипа понадобилось 3 недели тренировок, 21 полёт и 315 режимов невесомости. В роли бортпроводниц S7 Airlines в клипе снимались профессиональные воздушные гимнастки, многократные призёры чемпионатов по художественной гимнастике Анастасия Бурдина и Татьяна Мартынова, которые выполняют элементы воздушной акробатики, в том числе демонстрируют закон сохранения углового момента.

"Ok Go" хотели сохранить эффект одного дубля и убедиться, что невесомость используется не для случайных трюков, а для чего-то спланированного. Кроме того, нужно было придумать, как уложиться в трехминутную песню: каждый параболический полет на самолете Ил-76 обычно длится около 27 секунд в условиях невесомости. Они обнаружили, что могут разбивать песню на фрагменты, синхронизируя их с периодами невесомости, замедляя песню примерно на 30 % для записи, чтобы лучше уложиться в хронометраж полёта и снять более сложные кадры. В периоды отсутствия невесомости они занимали неподвижные позы, которые потом вырезали, и сглаживали переходы между этими фрагментами, но всё же в рамках одного дубля. В итоговом видео восемь периодов невесомости, снятых за 45 минут полета.Чтобы получить один удачный дубль, был совершен 21 полет с участием около 30 человек, включая съемочную группу и пилотов самолета. Съемки дались группе и съемочной группе нелегко: Кулаш потерял сознание во время одного из дублей.
Песня "Upside Down & Inside Out" была написана до того, как было предложено снять клип. По словам Кулаша, текст песни о "сбивающей с толку" и включает в себя строчку "гравитация - это просто привычка, от которой, как тебе кажется, ты не можешь избавиться", что идеально подходит для клипа.
Скачать бесплатно MP3, 320kbps:
https://disk.yandex.ru/d/LJ6FwbeT1cj-dQ
ИДЕЯ И САУНД-ПРОДЮССИРОВАНИЕ - ZAKHAR PAROV PROJECT
Музыка - ZAKHAR PAROV
Слова - Фёдор Милованов (г.Балхаш, Казахстан)
-----------------
℗ май 2026
Использовано видео и фото из открытых источников.
Рингтоны от ZPP и другие Вы можете скачать здесь:
Текст песни:
------------
[Куплет 1]
О, как бы я хотел, хотя и невозможно!
О, как бы я хотел, о, как бы я хотел,
Твой поцелуй принять, вдыхая осторожно,
Что бабочкой в мои ладони прилетел...
[Куплет 2]
О, как бы я хотел сейчас к тебе прижаться!
О, как бы я хотел, о, как бы я хотел
Без устали глядеть, как трепетно ложатся
Две тени на песке, сплетающихся тел.
[Куплет 3]
О, как бы я хотел, чтоб это не кончалось!..
О, как бы я хотел, о, как бы я хотел,
Чтоб чудный голос твой, на облаке качаясь,
Куплетом неземным сейчас ко мне слетел!..
Скачать бесплатно MP3, 320kbps:
https://disk.yandex.ru/d/lpZXSi9H31vFOQ

Песня "Снова в СССР", написанная Полом Маккартни является пародией на песни Чака Берри "Back in the U.S.A." и The Beach Boys "California Girls". Текст песни противоречит патриотическим чувствам Берри по отношению к Соединенным Штатам: рассказчик с облегчением летит домой в Советский Союз. В первых строках песни говорится об "ужасном" перелете в СССР из Майами-Бич в США на борту авиалайнера BOAC. Под аккомпанемент быстрого фортепиано Маккартни и гитарных риффов Харрисона в тексте песни говорится о том, как счастлив певец, вернувшись домой, где "девушки из Украины просто сводят меня с ума, девушки из Москвы заставляют меня петь и кричать а грузинки в мыслях навсегда". Он приглашает этих женщин: - Приходите и согрейте своего товарища - и с нетерпением ждет, когда зазвучат балалайки".
The Beatles записали песню "Back in the U.S.S.R." втроём после того, как Ринго Старр временно покинул группу в знак протеста против критики Маккартни в адрес его игры на барабанах и напряжённости, характерной для сессий "Белого альбома" накануне распада группы. Вместо этого остальные участники The Beatles создали сводную барабанную партию из множества дублей. Пение Маккартни было вдохновлено Джерри Ли Льюисом, а в бридже звучит гимн девушкам из разных уголков СССР в стиле "Beach Boys". Песня начинается и заканчивается зацикленным фрагментом звука самолета, приземляющегося на взлетно-посадочную полосу.
В интервью для Radio Luxembourg в ноябре 1968 года Маккартни сказал, что песня была вдохновлена композицией Берри "Back in the U.S.A." и написана с точки зрения русского шпиона, возвращающегося домой в СССР после длительной миссии в США.
Майк Лав из "The Beach Boys" вспоминал, как Маккартни за завтраком в Ришикеше (Индия) играл на акустической гитаре "Back in the U.S.S.R." и в какой-то момент предложил Маккартни, чтобы в припеве акцент был сделан на девушках из России в стиле песни The Beach Boys "California Girls". В интервью журналу "Playboy" в 1984 году Маккартни сказал, что написал эту песню как "своего рода пародию на Beach Boys" по мотивам "Back in the U.S.A.". Он добавил:
Мне просто понравилась идея о том, что грузинские девушки говорят о таких местах, как Украина, как о Калифорнии, понимаете? Это было похоже на рукопожатие через океан, и я до сих пор это помню. Потому что мы им нравимся, в СССР, даже если начальству в Кремле мы не нравимся.
В своей песне Маккартни перенес патриотический посыл песни Берри в советский контекст. По его словам, он хотел высмеять типичное для американских путешественников утверждение о том, что "дома намного лучше", и их тоску по комфорту на родине. Маккартни сказал, что, несмотря на отсутствие роскоши в СССР, его советский друг "все равно гордился бы своей страной не меньше, чем американец".
Хотя "The Beatles" никогда не выступали в СССР, Элтону Джону разрешили посетить страну в 1979 году. Он исполнял песню "Back in the U.S.S.R." в качестве заключительной на протяжении всего тура, проигнорировав официальное требование после первого концерта не делать этого. Маккартни говорил, что: "Вероятно, моей единственной самой важной причиной поездки в Россию было бы сыграть "Back in the USSR"". Маккартни смог исполнить песню во время своего мирового турне "Back in the World tour" на Красной площади в Москве в 1997 году.
Отвечая на вопрос о песне перед концертом, Маккартни сказал, что, когда он ее писал, мало что знал о Советском Союзе, и добавил: «Тогда это была мистическая страна. Приятно видеть ее такой, какая она есть. Я всегда подозревал, что у людей большие сердца. Теперь я знаю, что это правда».
"La De Da" - песня из альбома Ринго Старра "Vertical Man" 1998 года. В записи приняли участие Пол Маккартни, игравший на бас-гитаре, и бэк-вокалисты. Партия Пола была записана в сентябре 1997 года в его студии "Hog Hill Mill", а в проморолике к "La De Da" можно увидеть несколько кадров.
Эта шуточная песня Ринго о том, что не стоит переживать и нужно принимать жизнь такой, какая она есть. В тексте отражена философия жизни в моменте, важность личного удовлетворения и поиска радости в простых вещах.
Повторяющаяся фраза "La de da" служит мантрой, которая призывает отпустить ситуацию и принять то, что происходит. Это усиливается отсылкой к известной фразе "que sera sera", популяризированной Дорис Дэй, которая означает "что будет, то будет".
Песня также затрагивает тему устойчивости и настойчивости: строки вроде "Когда идёт дождь, я не жалуюсь, я как поезд, я просто продолжаю катиться" подчёркивают важность движения вперёд несмотря на препятствия.
Песенка 2014 года американской группы Ok Go "I Won’t Let You Down"(Я Тебя Не Подведу) написана в стиле "диско" конца 1970-х. Видео снято одним дублем, что стало хорошей традицией для группы и привлекло к творчеству Ok Go много поклонников.

В видеоклипе песни "I Won’t Let You Down" были использованы многочисленные компактные электроскутеры UNI-CUBs фирмы Хонда: все члены группы (и некоторые из нескольких сотен танцоров), передвигаются в клипе, сидя на них. Видео было снято на камеру, смонтированную на октокоптере, который производил съёмку от низкого земного уровня до уровня птичьего полёта и в финале до высоты в 700 метров.
Японская электропоп-группа "Perfume" появляется в камео в начале видео.
На создание видео "OK Go" вдохновила поездка в Японию, во время которой они посетили токийский ресторан "Робот", где множество роботов двигаются под музыку в стиле хэви-метал. Тим Нордвинд сказал, что это был "лучший час в его жизни". Они работали с продюсером Морихиро Харано, исполнив свою давнюю мечту. Харано связал их с внутренним рекламным агентством "Honda", благодаря чему они познакомились с японским хореографом Эйрманом, который помог им спланировать номера. "Honda" профинансировала фильм и предоставила для съемок UNI-CUB и октокоптер.
Видео было снято примерно в августе 2014 года на станции Лонгвуд, в пустом аутлет-магазине в префектуре Тиба в Японии, недалеко от Токио. Режиссёрами клипа выступили Кулаш и Кадзуаки Сэки. Видео было снято в двойном времени: события снимались в два раза медленнее, чем в песне, а затем ускорялись для финальной версии. В заключительных кадрах группа и танцоры, снятые с высоты, имитируют большую Точечную матрицу с цветными зонтиками. Харано установил по углам площадки большие колонки, чтобы проигрывать песню вполголоса и помочь всем исполнителям синхронизироваться с музыкой. Дрон с камерой управлялся как с помощью GPS, так и вручную, для точной настройки Харано и его команды.

В финальном кадре видео участвуют более 2300 человек. Поскольку на момент съемок существовало не так много устройств UNI-CUB, для съемки как можно большего количества исполнителей на этих устройствах пришлось использовать специальную рамку, а затем отодвинуть ее, чтобы включить в кадр больше танцоров, идущих пешком, не нарушая иллюзию. Чтобы правильно рассчитать время, потребовалось от 50 до 60 пробных дублей. Съемки заняли около четырех дней, отчасти из-за того, что из-за дождя часто приходилось снимать на улице с помощью UNI-CUB или октокоптера. В последний запланированный день съемок дождь прекратился, и они смогли закончить видео. По словам Харано, они сделали около 44 дублей, в том числе 11 законченных, и три из них были того качества, которого они добивались.

По словам Харано, финальный кадр, в котором камера скользит по японскому пейзажу, был вдохновлен тем, как "The Beatles" использовали длинные заставки в конце песни, чтобы дать зрителю "что-то еще, что могло бы развлечь его даже после того, как основная часть была бы закончена".